Доуэлл Эдуард Александер Биография


страница1/2
ist.na5bal.ru > Документы > Биография
  1   2
Мак-Доуэлл Эдуард Александер

Биография

По национальности шотландец. Учился в детстве игре на фортепиано у М. Т. Карреньо, в 1876-1878 - у А. Ф. Мармонтеля (фортепиано) и М. Г. О. Савара (композиция) в Парижской консерватории, у К. Хеймана (фортепиано) и И. Раффа (композиция) в консерватории во Франкфурте-на-Майне. 

В 1881-1882 преподавал фортепианную игру в Дармштадтской консерватории. С 1888 Мак-Доуэлл жил в Бостоне, выступал в авторских концертах. Как композитор сформировался под влиянием эстетических и просветительских идей Ф. Листа, традиций романтиков (принцип синтеза поэзии и музыки), особенно Р. Шумана, а также Э. Грига. Композиторский дебют Мак-Доуэлла в Веймаре («Первая современная сюита», 1883) был одобрен Листом, содействовавшим изданию его ранних произведений. 

В 1896-1904 возглавлял музыкальную кафедру в Колумбийском университете в Нью-Йорке (первую в США) и был её профессором. В результате конфликта с дирекцией университета, связанного с разработанной им реформой музыкального образования, был вынужден оставить педагогическую деятельность. Прочитанные им лекции изданы посмертно в виде сборника «Критические и исторические этюды» («Critical and historical essays», Boston - N.Y., 1912).

Мак-Доуэлл утверждал, что подлинно национальное музыкальное искусство должно не только использовать музыкальный фольклор, но и воплощать особенности духовного склада, характера, культуры народа и природы страны. Один из основоположников американской профессиональной композиторской школы, Мак-Доуэлл впервые (в крупных формах) обратился к народной национальной (индейской) песенности (тема «Похоронной песни» из 2-й «Индейской сюиты» основана на подлинной записи индейского погребального причитания) и образам американской литературы (романтические новеллы У. Ирвинга, Н. Хоторна, лирич. стихи Г. Лонгфелло, Д. Р. Лоуэлла и др.).

Характерные для Мак-Доуэлла романтическая мечтательность, склонность к отображению идиллических сторон жизни, лирические образы и настроения получили отражение в «Рассказах у камина» (6 пьес, «Fireside Tales», 1902), «Идиллиях Новой Англии» (10 пьес, «New England Idyls», 1902), «Лесных эскизах» (10 пьес, «Woodland sketches», 1896), «Лесных идиллиях» (4 пьесы, «Forest Idyls») и других программных миниатюрах для фортепиано, а также в поэтических вокальных циклах на собственные тексты.Творчество Мак-Доуэлла завоевало ему широкую прижизненную популярность в США. 

В симфонических поэмах, оркестровых сюитах, фортепианных концертах и сонатах наиболее ярки лирические эпизоды, особенно связанные с северной романтикой. «Северная» (3-я) и «Кельтская» (4-я) сонаты Мак-Доуэлл посвятил Э. Григу (Мак-Доуэлл называли «американским Григом»). Мелодичность, склонность к романтическому отражению образов природы типичны для его композиторского стиля. Мак-Доуэлл высоко ценил произведения русских композиторов, особенно П. И. Чайковского; ему принадлежат фортепианные переложения оркестровых сочинений А. П. Бородина и Н. А. Римского-Корсакова. 

В 1910-1917 Обществом памяти Мак-Доуэлла проводились ежегодные 4-дневные фестивали музыки Мак-Доуэлла в Питерборо (Нью-Хэмпшир).

Сочинения: для орк. - 3 симф. поэмы: Гамлет и Офелия (1885), Ланселот и Элейн (по А. Теннисону, 1888), Ламия (по Дж. Китсу, 1889), 2 фрагмента из Песни о Роланде - Сарацины, Прекрасная Альда (The Saracens, The lovely Aida, 1891), 2 сюиты (1891, 1895); для инструмента с орк. - 2 фп. концерта (a-moll, 1885; d-moll, 1890), романс для влч. (1888); для фп. - Современные сюиты (Modern suites, No 1, 2, 1882-84), 4 сонаты: Трагическая, Героическая, Северная, Кельтская (Tragica, Eroica, Norse, Кeltic, 1893, 1895, 1900, 1901), 6 причуд (Six fancies, 1898), 6 идиллий (по И. В. Гете, 1887), 6 поэм (по Г. Гейне, 1887), Ориенталии (по В. Гюго, 1889), 8 «Марионеток» (Marionettes, 1888-1901), Морские сцены (Sea pieces, 1898), 4 Забытые сказки (Forgotten fairy tales, 1898) и др. циклы пьес, 12 этюдов (2 тетр., 1890), 12 виртуозных этюдов (1894), Технические упражнения (2 тетр., 1893, 1895); для 2 фп. - 3 поэмы (1886), Лунные картины (Moon pictures, no X. К. Андерсену, 1886); многогол. хоры, гл. обр. для муж. голосов; циклы песен - 3 на собств. слова, в т.ч. Из старого сада (From an old garden, 6 песен, 1887), 2 на сл. Р. Бёрнса (1889), 6 на сл. У. X. Гардена (1890), на сл. И. В. Гёте, Хоуэлса; 2 Старые песни (Two old songs, 1894).
Романти́зм (фр. romantisme) — явление европейской культуры в XVIIIXIX веках. Зародился в Германии. Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности, изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы. Распространилось на различные сферы деятельности человека. В XVIII веке романтическим называли всё странное, фантастическое, живописное и существующее в книгах, а не в действительности. В начале XIX века романтизм стал обозначением нового направления, противоположного классицизму и Просвещению.
Романтизм в музыке

В музыке направление романтизма сложилось в 1820-е годы, развитие его заняло весь XIX век. Композиторы-романтики старались с помощью музыкальных средств выразить глубину и богатство внутреннего мира человека. Виднейшими представителями романтизма в музыке являются: Франц ШубертИоганнес БрамсФредерик Шопен, Феликс МендельсонРоберт ШуманЛуи Шпор, А. А. Алябьев,  М. И. Глинка,  ДаргомыжскийБалакиревН. А. Римский-КорсаковМусоргскийБородинКюиП. И. Чайковский.

Для романтического мировоззрения характерен резкий конфликт между реальной действительностью и мечтой.

Прозе жизни романтизм противопоставил прекрасное царство духа, «жизнь сердца». Романтики верили в то, что чувства составляют более глубокий пласт души, чем разум. Шуман говорил: «разум заблуждается, чувства — никогда». Именно музыка в эпоху романтизма заняла ведущее место в системе искусств.

В качестве основной проблемы романтической музыки выдвигается проблема личности, в её конфликте с окружающим миром. Романтический герой всегда одинок. Тема одиночества — едва ли не самая популярная во всем романтическом искусстве.

Присущий романтической музыке глубокий интерес к человеческой личности выразился в преобладании в ней личного тона. Раскрытие личной драмы нередко приобретало у романтиков оттенок автобиографичности, который вносил в музыку особую искренность. Так, например, многие фортепианные произведения Шумана связанны с историей его любви к Кларе Вик.

Внимание к чувствам приводит к смене жанров — господствующее положение приобретает лирика, в которой преобладают образы любви.

С темой «лирической исповеди» очень часто переплетается тема природы. Резонируя с душевным состоянием человека, она обычно окрашивается чувством дисгармонии.

Настоящим открытием композиторов-романтиков стала тема фантастики. Музыка впервые научилась воплощать сказочно-фантастические образы чисто музыкальными средствами. Композиторы-романтики научились передавать фантастический мир как нечто совершенно специфическое (при помощи необычных гармонических красок).

Стихотворения к произведению композитора Э. Мак-Доуэлл «Осень»

Осень золотая

Воздух свежий и прозрачный,
Пролетает желтый лист,
Нет жары, и запах смачный
Трав осенних… Ветра свист.

Осень, радуя прохладой,
Влажной поступью идет,
После жарких дней усладой
Капля влаги упадет.

Журавлиный клин по небу
Устремился в даль, на юг,
Нам свою даруя негу,
В деревеньке сделав крюк.

Осень, бережно снимая
Разноцветный сарафан,
Пред зимой совсем нагая
Дивный свой представит стан.



Осенняя пора…

Скучная картина!
Тучи без конца,
Дождик так и льется,
Лужи у крыльца...
Чахлая рябина
Мокнет под окном,
Смотрит деревушка
Сереньким пятном.
Что ты рано в гости,
Осень, к нам пришла?
Еще просит сердце
Света и тепла!....

Лес, точно терем расписной,
Лиловый, золотой, багряный,
Веселой, пестрою стеной
Стоит над светлою поляной.
Березы желтою резьбой
Блестят в лазури голубой,
Как вышки, елочки темнеют,
А между кленами синеют
То там, то здесь в листве сквозной
Просветы в небо, что оконца.
Лес пахнет дубом и сосной,
За лето высох он от солнца,
И Осень тихою вдовой
Вступает в пестрый терем свой…

Евгений Дога

Биография
Евгений Дога молдавский и советский композитор, педагог, народный артист СССР.

Евгений Дмитриевич Дога родился 1 марта 1937 года в селе Мокра Рыбницкого района (Молдавия). В 1951 году начал учебу в Кишиневском музыкальном училище по классу виолончели, которую окончил в 1955 году. С 1955 по 1960 годы учился в консерватории, а также работал на Молдавском радио. Однако из-за паралича левой руки Евгений Дога не смог сделать карьеру музыканта. В 1960-1965 году Дога учился в консерватории по классу композиции, и в это время состоялся дебют его песни в исполнении оркестра Шико Аранова. В 1963 году им был написан первый струнный квартет.

После окончания консерватории он посвящает себя изучению теории музыки, работает над учебником для студентов. В 1962-1963 годах Евгений Дога преподает в музыкальной школе Кишинева, а в 1963-1967 годах — в музыкальном училище имени Е.Коки. В 1967-1972 годах он участвовал в репертуарно-редакционной коллегии Министерства культуры. С 1987 по 1999 год Дога был членом комиссии по Ленинским и Государственным премиям Советского Союза. Дога занимался и общественно-политической деятельностью — два созыва был членом Молдавского Верховного Совета и два — Верховного Совета СССР.

Он является действительным членом Академии наук Молдовы и членом Союза композиторов Молдовы. Евгений Дога написал музыку ко многим известным фильмам, их более 200 («Табор уходит в небо», «Мой ласковый и нежный зверь», «Одиноким предоставляется общежитие», «Валентин и Валентина», «Королева Марго»), является автором двух балетов и симфонии, нескольких мюзиклов и квартетов. Самая известная песня города Кишинева «Мой белый город» тоже написана этим талантливым композитором.

Евгений Дога награжден орденом «За заслуги перед Отечеством», является лауреатом государственной премии СССР и Молдавии, многих музыкальных и песенных фестивалей и премий, Заслуженным деятелем искусств Молдавской ССР (1974), Народным артистом Молдавии (1984) и Народным артистом СССР (1987), а также обладателем других наград. 

Сегодня Евгений Дога живет и пишет музыку в Москве и является Академиком Российской академии кинематографических искусств «Ника».

Роберт Шуман

Биография

Родился в Цвиккау (Саксония) 8 июня 1810 года в семье книгоиздателя и писателя Августа Шумана (1773—1826).

Первые уроки музыки Шуман брал у местного органиста; в возрасте 10 лет начал сочинять, в частности, хоровую и оркестровую музыку. Посещал гимназию в родном городе, где познакомился с произведениямиДж. Байрона и Жан Поля, став их страстным поклонником. Настроения и образы этой романтической литературы со временем отразились в музыкальном творчестве Шумана. В детстве он приобщился к профессиональной литературной работе, составляя статьи для энциклопедии, выходившей в издательстве его отца. Серьёзно увлекался филологией, выполнял предыздательскую корректуру большого латинского словаря. А школьные литературные сочинения Шумана написаны на таком уровне, что были посмертно изданы в качестве приложения к собранию его зрелых журналистских трудов. В определённый период юности Шуман даже колебался, избрать ли ему поприще литератора или музыканта.

В 1828 году он поступил в Лейпцигский университет, а в следующем году перешёл в университет Гейдельберга. Он по настоянию матери планировал стать юристом, но музыка всё больше затягивала юношу. Его влекла идея стать концертирующим пианистом. В 1830 году он получил разрешение матери полностью посвятить себя музыке и вернулся в Лейпциг, где надеялся найти подходящего наставника. Там он начал брать уроки фортепиано у Ф. Вика и композиции у Г. Дорна. Стремясь стать настоящим виртуозом, он занимался с фанатичным упорством, но именно это и привело к беде: форсируя упражнения с механическим устройством для укрепления мышц руки, он повредил правую руку. Средний палец перестал действовать и, несмотря на длительное лечение, рука навсегда сделалась неспособной к виртуозной игре на фортепиано. Мысль о карьере профессионального пианиста пришлось оставить. Тогда Шуман серьёзно занялся композицией и одновременно музыкальной критикой. Найдя поддержку в лице Фридриха ВикаЛюдвига Шунке и Юлиуса Кнорра, Шуман смог в 1834 году основать одно из влиятельнейших в дальнейшем музыкальных периодических изданий — «Новую музыкальную газету» (нем. Neue Zeitschrift für Musik), которое на протяжении нескольких лет редактировал и регулярно публиковал в нём свои статьи. Он зарекомендовал себя приверженцем нового и борцом с отжившим в искусстве, с так называемыми филистерами, то есть с теми, кто своей ограниченностью и отсталостью тормозил развитие музыки и представлял собой оплот консерватизма и бюргерства.

В октябре 1838 года композитор переехал в Вену, однако уже в начале апреля 1839 года вернулся в Лейпциг. В 1840 году Лейпцигский университет присвоил Шуману звание доктора философии. В том же году, 12 сентября, в церкви в Шёнфельде состоялось бракосочетание Шумана с дочерью его учителя, выдающейся пианисткой — Кларой Жозефиной Вик[3]. В год бракосочетания Шуманом было создано около 140 песен. Несколько лет совместной жизни Роберта и Клары протекли счастливо. У них родилось восемь детей. Шуман сопровождал жену в концертных поездках, а она, в свою очередь, часто исполняла музыку мужа. Шуман преподавал в Лейпцигской консерватории, учреждённой в 1843 году Ф. Мендельсоном.

В 1844 году Шуман вместе с супругой отправился в гастрольную поездку в Санкт-Петербург и Москву, где их принимали с большим почётом. В том же году Шуман переезжает из Лейпцига в Дрезден. Там впервые проявились признаки нервного расстройства. Лишь в 1846 году Шуман поправился настолько, что был в состоянии снова сочинять.

В 1850 году Шуман получил приглашение на должность городского директора музыки в Дюссельдорфе. Однако вскоре там начались размолвки, и осенью1853 года контракт не был возобновлен. В ноябре 1853 года Шуман вместе с женой отправляется в путешествие по Голландии, где его и Клару принимали «с радостью и с почестями». Однако в том же году вновь стали проявляться симптомы болезни. В начале 1854 года после обострения болезни Шуман попытался покончить жизнь самоубийством, бросившись в Рейн, но был спасён. Его пришлось поместить в психиатрическую лечебницу в Энденихе близБонна. В больнице он почти не сочинял, эскизы новых сочинений утеряны. Изредка ему разрешали увидеться с супругой Кларой. Роберт умер 29 июля 1856 года. Похоронен в Бонне.

Творчество

В своей музыке Шуман больше, чем любой другой композитор, отразил глубоко личностную природу романтизма. Большая часть фортепианных произведений Шумана — это циклы из небольших пьес лирико-драматического, изобразительного и «портретного» жанров, связанных между собой внутренней сюжетно-психологической линией. Один из самых типичных циклов — «Карнавал» (1834), в котором пёстрой вереницей проходят сценки, танцы, маски, женские образы (среди них Киарина — Клара Вик), музыкальные портреты ПаганиниШопена. Близки к «Карнавалу» циклы «Бабочки» (1831, по мотивам произведения Жан Поля) и «Давидсбюндлеры» (1837). Цикл пьес «Крейслериана» (1838, названный по имени литературного героя Э. Т. А. Гофмана — музыканта-фантазёра Иоганнеса Крейслера) принадлежит к высшим достижениям Шумана. Мир романтических образов, страстная тоска, героический порыв отображены в таких произведениях Шумана для фортепиано, как «Симфонические этюды» («Этюды в форме вариаций», 1834), сонаты (1835, 1835—1838, 1836), Фантазия (1836—1838), концерт для фортепиано с оркестром (1841—1845). Вместе с произведениями вариационного и сонатного типов у Шумана есть фортепьянные циклы, построенные по принципу сюиты или альбома пьес: «Фантастические отрывки» (1837), «Детские сцены» (1838), «Альбом для юношества» (1848) и др.

В вокальном творчестве Шуман развивал тип лирической песни Ф. Шуберта. Наиболее популярный из его вокальных циклов — «Любовь поэта» на стихи Г. Гейне (1840). Он состоит из 16 песен, в частности, «О, если б цветы угадали», или «Слышу песни звуки», «Я утром в саду встречаю», «Я не сержусь», «Во сне я горько плакал», «Вы злые, злые песни». Другой сюжетный вокальный цикл — «Любовь и жизнь женщины» на стихи А. Шамиссо (1840). Разнообразные по смыслу песни входят в циклы «Мирты» на стихи Ф. РюккертаИ. В. ГётеР. Бёрнса, Г. Гейне, Дж. Байрона (1840), «Вокруг песен» на стихи Й. Эйхендорфа (1840). В вокальных балладах и песнях-сценах Шуман затронул весьма широкий круг сюжетов. Яркий образец гражданской лирики Шумана — баллада «Два гренадера» (на стихи Г. Гейне). В оратории «Рай и Пери» (1843, на сюжет одной из частей «восточного» романа «Лалла Рук» Т. Мура), равно как в «Сценах из Фауста» (1844—1853, по И. В. Гёте), Шуман близко подошёл к осуществлению своей давней мечты о создании оперы. Единственная законченная опера Шумана «Геновева» (1848) на сюжет средневековой легенды не завоевала признания на сцене. Творческим успехом явилась музыка Шумана к драматической поэме «Манфред» Дж. Байрона (увертюра и 15 музыкальных номеров, 1849).

В 4 симфониях композитора (так называемая «Весенняя», 1841; Вторая, 1845—1846; так называемая «Рейнская», 1850; Четвёртая, 1841—1851) преобладают светлые, жизнерадостные настроения. Значительное место в них занимают эпизоды песенного, танцевального, лирико-картинного характера.
  1   2

Поделиться в соцсетях



Похожие:

Доуэлл Эдуард Александер Биография iconНаучная программа (Проект по состоянию на 31 августа 2012) 1 сентября (суббота)
Матвийчук Эдуард Леонидович – Председатель Одесской областной государственной администрации

Доуэлл Эдуард Александер Биография iconКак надо понимать заявления губернатора
Эдуард Матвийчук поручил правоохранителям решить вопрос с ларьками, которые работают незаконно и разливают спиртное без должных на...

Доуэлл Эдуард Александер Биография iconПрезентация, доклад обучающихся «Биография В. Г. Шухова»
Государственное (областное) бюджетное образовательное учреждение начального профессионального образования

Доуэлл Эдуард Александер Биография iconКалендарно-тематическое планирование уроков в 9 классе
Рассмотреть понятия «Художественная фотография, компьютерная графика». Биография выдающихся творцов данного жанра

Доуэлл Эдуард Александер Биография iconМ. М. Пришвин Вопросы викторины разделены на два раздела: биография...
Вопросы викторины разделены на два раздела: биография М. М. Пришвина и рассказы писателя. Отправить ответы можно только один раз....

Доуэлл Эдуард Александер Биография iconБиография Васко да Гама (Vasco da Gama)
Васко да Гама (примерно 1460 – 1469, 1524) путешественник, первый европеец, побывавший в Индии

Доуэлл Эдуард Александер Биография iconБиография Гончарова
Иван Александрович Гончаров (1812–1891) – великий русский писатель, автор знаменитых романов “Обломов” и “Обрыв”, литературный критик...

Доуэлл Эдуард Александер Биография iconЛитература: Продолжить знакомство с творчеством Марка Твена
...

Доуэлл Эдуард Александер Биография iconБиография Ганса Христиана Андерсена
Ганс Христиан Андерсен родился 2 апреля 1805 года на окраине Оденсе на датском острове Фюн, в семье бедного башмачника и прачки....

Доуэлл Эдуард Александер Биография iconПояснительная записка тема: Юмор в рассказе А. П. Чехова «Хирургия»...
«Биография и творчество А. П. Чехова» это первый урок из трех, выделенных на изучение темы в пятом классе (проводится на первой неделе...


История




При копировании материала укажите ссылку © 2000-2017
контакты
ist.na5bal.ru
..На главную